Acceso usuarios
Este artículo analiza la significación epistemológica y ontológica del sonido judeoespañol como medio de continuidad sefardí, o sontinuidad. A través de los estudios del sonido, examina cómo los sefardíes pos-expulsión preservaron y reinventaron su identidad mediante la voz, el canto y la grabación. Basado en dos estudios de caso —La Guerta de Oro de David ben Moshe Attias (1778) y las grabaciones del Archivo EMI de comienzos del siglo XX— el trabajo estudia cómo las prácticas sonoras sefardíes negociaron entre las nociones otomanas de destino (a la Turka) y la racionalidad occidental (a la Franka). Inspirándose en Barthes, Derrida y Lévi-Strauss, se argumenta que la vocalidad sefardí actúa como memoria y pensamiento, transmitiendo el saber a través de la vibración y la resonancia. La sontinuidad define el modo en que el sonido sostiene el ser sefardí, uniendo expresión lingüística, herencia espiritual y persistencia comunitaria.
This article explores the epistemological and ontological significance of Judeo-Spanish sound as a medium of Sephardi continuity, or sontinuity. Through sound studies, it examines how post-expulsion Sephardim preserved and reimagined identity through voice, song, and recording. Using two case studies—David ben Moshe Attias’s La Guerta de Oro (1778) and early twentieth-century EMI recordings—the study analyzes how Sephardi sonic practices negotiated between Ottoman concepts of destiny (a la Turka) and Western rationality (a la Franka). Drawing on Barthes, Derrida, and Lévi-Strauss, Elbaz argues that Sephardi vocality functions as both memory and thought, transmitting knowledge through vibration, breath, and resonance. The Sephardi voice becomes a phenomenology of endurance, transforming sound into a living archive of belonging. Ultimately, sontinuity articulates how the act of sounding sustains Sephardi being, linking linguistic expression, spiritual inheritance, and communal persistence across time.
