Acceso usuarios
Montserrat Ribao Pereira 
En la dramaturgia española del siglo XIX Catalina de Lancaster emerge como figura simbólica del debate sobre la legitimidad dinástica, el patriotismo y la moral monárquica. Dos dramas de 1847 son significativos a este respecto: La corte de don Enrique el Doliente (Servera), en el que la reina encarna la virtud y la defensa de la patria frente a la corrupción nobiliaria, y Don Fernando el de Antequera (Vega) donde representa la vacilación del poder regente y la crítica a la influencia moderada de María Cristina. Estas obras revelan la instrumentalización del pasado medieval como espejo ideológico del presente político y del drama histórico como espacio de construcción simbólica de la nación.
In nineteenth-century Spanish drama, Catalina of Lancaster emerges as a pivotal figure in debates over dynastic legitimacy, patriotism, and the moral foundations of monarchy. This article examines two plays from 1847 that illustrate distinct ideological appropriations of her figure: in La corte de don Enrique el Doliente (Servera), the queen personifies virtue and the defense of the nation against aristocratic corruption; in Don Fernando el de Antequera (Vega), she becomes a vehicle for exploring the instability of regental power and a veiled critique of María Cristina’s moderate influence. Together, these works expose the strategic deployment of the medieval past as an ideological mirror of nineteenth-century political tensions, and they underscore the role of historical drama as a privileged medium for the symbolic construction of the Spanisd nation
