Este trabajo explora cómo el dramaturgo español José Padilla integra prácticas teatrales documentales y verbatim, referencias de la vida real y técnicas metateatrales para resaltar las realidades del bullying y el ciberbullying en sus obras Papel (2016) y Golfa (2020). Mediante la polivocalidad, el uso documental de nombres y eventos auténticos y la autorreferencialidad del metateatro, Padilla desestabiliza los límites teatrales, invocando como resultado un espectador activo y creando un espacio para el diálogo productivo y la colaboración que considera las nociones de la opresión, el papel del testigo y las responsabilidades éticas e individuales del público y cómo fomentar acción positiva en sus propias vidas. Padilla escribe sus obras centradas en las experiencias de adolescentes españoles, un grupo demográfico que considera ignorado e invisibilizado con frecuencia en el espacio público y sobre el escenario en las prácticas teatrales canónicas. Este artículo exa-mina cómo Padilla reivindica las experiencias y perspectivas de adolescentes y amplía de manera significativa la capacidad el teatro de llegar a jóvenes audiencias tanto dentro como fuera de España. Al dar voz a los adolescentes y tomar como punto de partida los marcos temáticos del bullying y el ciberbullying, Padilla reconfigura el espacio del escenario como un lugar de accesibilidad y empoderamiento capaz de cultivar una concienciación ética y cambio social.
This paper explores how the Spanish playwright José Pa-dilla interweaves documentary and verbatim theatre practices, real-life referents and metatheatrical devices in order to foreground the realities of bullying and cyberbullying in his plays Papel (2016) and Golfa (2020). Through polyvocality, the documentary use of real names and events,and self-referential metatheatrical techniques, Padilla destabilizes the-atrical boundaries, in turn invoking an active spectatorship and cre-ating a space conducive to productive dialogue and collaboration that considers the notions of oppression, witnessing, and the individual and ethical responsibilities of the audience in fostering positive action in their own lives. Padilla consciously crafts his works around the real-life experiences of teenagers in Spain, a demographic that he considers to be frequently ignored and invisibilized both in public space and on stage in canonical theatre practices. This paper thereby examines how Padilla vindicates the experiences and perspectives of teenagers and significantly broadens the scope of theatre to reach young audiences both within Spain and abroad. By taking as a point of departure the thematic frameworks of bullying and cyberbullying and giving voice to the previously voiceless teenage populations, Padilla reframes the space of the stage as an accessible and empowering site for a growing ethical consciousness and social change.