Este artículo analiza la recurrencia y representación de los espacios liminales -tal y como se entienden en la antropología y en la sociología— en la obra dramática de Diana de Paco. A través del estudio de un “corpus” de obras –“Morir de amor” (2013), “La antesala” (1998), “Obsession Street” (2008) y “Eva a las seis” (2020)-, se evidencia cómo la autora sitúa a sus protagonistas, en gran mayoría mujeres, en un escenario -la cama de matrimonio, la antesala, la parada de tranvía— que actúa como umbral simbólico. Estos “no espacios” dan cuenta de una situación de ambigüedad y de indefinición, que el personaje decide habitar y al que se aferra, quedándose en un limbo entre dos mundos o condiciones. Diana de Paco, al plantearse esta poética de la liminalidad, se sirve de ella para tratar temas recurrentes en su obra como la crítica social, la incomunicación y la denuncia de la violencia hacia las mujeres. (IR)
This article analyzes the recurrence and representation of liminal spaces—conceptualized from the perspectives of fields such as anthropology and sociology—in the dramatic works of Diana de Paco. The study focuses on a specific corpus of plays—Morir de amor (2013), La antesala (1998), Obsession Street (2008) and Eva a las seis (2020)—to demonstrate how the playwright strategically positions her protagonists, primarily women, in settings—the matrimonial bed, the anteroom, the tram stop—that function as symbolic thresholds. These “non-spaces” often convey a situation of ambiguity and indefiniteness which the characters choose to inhabit and to which they cling, remaining suspended in a kind of limbo between two worlds or conditions. By exploring this poetics of liminality, Diana de Paco addresses central and recurring themes in her work, such as social criticism, miscommunication, and the denunciation of violence against women. (IR)