La violencia es uno de los temas principales de las películas de 2016 Tarde para la ira (Dir. Raúl Arévalo) y Toro (Dir. Kike Maíllo). Ambas muestran el camino anti heroico de sus protagonistas en el afán de lograr sus objetivos: la venganza y el rescate. En este artículo estudiamos las estrategias estéticas y narrativas que estos filmes desarrollan para lograr —o al menos no perder— el favor del público mediante la elisión y la exageración de la violencia del protagonista, así como mediante su vínculo con el núcleo familiar
Violence is one of the main themes of 2016 films The Fury of a Patient Man (Tarde para la ira, Dir. Raúl Arévalo) and Toro (Dir. Kike Maíllo). Both depict the anti-heroic path of their criminal characters in the pursuit of their goals: revenge and rescue. In this paper we study the aesthetic and narrative strategies that these films develop to achieve —or at least not to lose— the favor of the public by eliding and exaggerating the violence of the protagonist, and also by linking it to the family core